Sandra Lado - Jue, 13/02/2025 - 10:12
Programa en directo en un estudio de radio.
La radio sigue siendo un medio poderoso, capaz de conectar a millones de personas a través de la palabra. Con más de un siglo de historia, ha pasado de ser el único medio de comunicación en muchos hogares a un espacio de creatividad y cercanía al que millas de jóvenes periodistas se sienten atraídos. Para estos aspirantes, las claves del dominio del micrófono son esenciales.
La radio tiene una magia única que la ha mantenido vigente desde su creación por el italiano Guillermo Marconi el 14 de mayo de 1897, por el que recibió el Premio Nobel. Este medio permite conectar de forma directa y genuina con el oyente a través de la voz, que es a la vez cálida y cercana. Para un periodista, trabajar en la radio es una oportunidad de desarrollar la habilidad de comunicar sin apoyos visuales, lo que requiere una técnica rigurosa en el uso de la voz, el ritmo y el lenguaje.
En la radio, el periodista se convierte en narrador, en compañero de viaje para quienes lo escuchan, y esto aporta un sentido de cercanía que otros medios no logran tan fácilmente. Elegir este medio significa comprometerse con la palabra, con la precisión y con la creatividad en el uso del sonido.
La radio ha sido el hogar de algunas de las voces más emblemáticas del periodismo, como Iñaki Gabilondo, Carlos Alsina, Carlos Herrera o Manolo Lama, quienes con su estilo reflexivo y pausado, supieron captar la atención de generaciones de oyentes. En el plantel femenino Julia Otero, Pepa Bueno, Gemma Nierga o Àngels Barceló, que han demostrado el poder de la personalidad en el micrófono, manteniendo una audiencia fiel con su estilo cercano.
Estos periodistas no solo informan, sino que también inspiran confianza y credibilidad, convirtiéndose en referentes para quienes los escuchan. Para un joven periodista, trabajar en la radio es entrar en un mundo que exige autenticidad y habilidad para improvisar y adaptarse, un espacio donde desarrollar el oficio con libertad y pasión.
Fundamentos técnicos de locución
Hoy desglosaremos los fundamentos técnicos que pueden ayudar a dominar el arte de la locución para aquellos jóvenes que estudian periodismo o pretenden algún día llegar, a través de las ondas, a sus oyentes:
1. Conoce tu instrumento: la voz
La voz es tu herramienta principal en la radio: no sólo se trata de hablar, sino de cómo hablas. Un locutor experimentado sabe que el tono, la intensidad y el ritmo con el que se expresa son la clave para que el mensaje sea impactante y memorable. La dicción es esencial, pero no olvides que la naturalidad también lo es. La gente se conecta más con una voz auténtica que con una impecable pero artificial.
Además, la voz se debe cuidar como cualquier otro instrumento. Realizar ejercicios diarios de calentamiento vocal, como leer en voz alta y practicar con diferentes modulaciones, es vital. En la radio, el tono plano es el peor enemigo del locutor; una voz sin vida puede hacer que los oyentes desconecten.
2. Domina el ritmo y las pausas
El ritmo es otro elemento clave para mantener el interés de la audiencia. A diferencia de otros medios, donde la imagen sostiene la atención, en la radio, el oído es la única vía de comunicación. Para ello, son clave consejos como: hablar despacio y enfatizando lo necesario; y ten en cuenta que las pausas son como signos de puntuación invisibles que ayudan a los oyentes a comprender mejor.
Cuando tienes un buen manejo de las pausas, el mensaje se vuelve más potente y efectivo. Practica técnicas de respiración controlada que te permitan establecer pausas naturales y estratégicas, lo que no solo mejora la comprensión, sino que también aporta un ritmo más agradable.
3. Céntrate en el mensaje
En la radio, la claridad del mensaje es fundamental. Los adornos y frases superfluas, típicas en otros medios, pueden ser un obstáculo en este formato. Hay que ir al grano. Cada palabra cuenta, y debe tener una razón de ser. A los oyentes les interesa la información y el impacto de la historia, por lo que es fundamental eliminar aquello que aporta valor.
4. Practica la sonrisa “auditiva”
Aunque parezca extraño, una sonrisa se percibe a través de la voz, y este sencillo truco puede hacer que los oyentes se sientan más conectados contigo. La sonrisa aporta una calidez que los oyentes perciben. Puede hacer una gran diferencia en cómo llega el mensaje.
Para lograrlo, basta con mantener una expresión amable y abierta durante la locución. Practicar frente a un espejo también puede ayudar a tomar conciencia de este aspecto.
Dos periodistas presentando un programa musical en la radio.
5. Acepta los errores y aprende a improvisar
En la radio, los errores son inevitables, y cómo manejarlos puede marcar la diferencia entre un locutor experimentado y un principiante. No intentar ocultar los fallos; al contrario, hay que ser honesto y continuar con el programa. A veces, un pequeño error puede hacerte más humano ante la audiencia. La clave es mantener la calma y adaptarse a la situación con naturalidad.
La improvisación es otra habilidad fundamental. En radio, los imprevistos son el pan de cada día, y saber reaccionar con rapidez es vital. Practicar improvisaciones con diversos temas o situaciones ayudan a ganar agilidad mental y evitar silencios incómodos.
6. Aprende a respirar con conciencia
La respiración es una técnica que pocos dominan y que es vital para el locutor de radio. Un buen control de la respiración permite que el discurso sea fluido y evita las pausas innecesarias.
Otros elementos esenciales a la hora de hablar en la radio son: la entonación y la intensidad de la voz, que dependen en gran medida de una buena técnica de respiración. Aprender a respirar desde el diafragma, en lugar de hacerlo superficialmente, es una de las mejores inversiones de tiempo para un futuro locutor.
La respiración controlada ayuda a transmitir seguridad y serenidad, dos elementos que la audiencia aprecia, sobre todo en situación.
7. Mantén la autenticidad: sé tú mismo
Pero quizá el consejo más importante es: Sé tú mismo. La radio es un medio que valora la autenticidad, porque los oyentes conectan mejor con alguien que no pretende ser algo que no es. En un medio donde el tono puede a veces volverse formal o repetitivo, una personalidad auténtica y cercana es un soplo de aire fresco que atrae a la audiencia.
Hay que arriesgarse a ser originales, a salirse de lo establecido si es necesario y a buscar tu propio estilo. Así, el profesional se convierte en alguien cercano y real, que acompaña al oyente más allá de las noticias.
En este sentido, la radio es un medio fascinante y complejo, donde la voz es el canal absoluto de comunicación. Para hablar en la radio y captar la atención de la audiencia, es fundamental contar con una voz cuidada, un mensaje claro y una actitud abierta a la improvisación y la naturalidad. En síntesis, es un medio para quienes aman conectarse con los demás.
Dónde aprender a ser un profesional de la radio
Estos consejos pueden ser un primer paso para quienes desean destacar en el apasionante mundo de la radio. Ten en cuenta que estudiar Periodismo te ofrece una preparación integral que te conecta directamente con el apasionante mundo de la radio, un medio que exige tanto conocimientos técnicos como habilidades de comunicación profundas y auténticas.
En la Universidad Isabel I, los estudiantes no solo aprenden a investigar y elaborar contenidos, sino que adquieren destrezas en expresión oral, técnicas de locución y manejo de la voz, fundamentales para desenvolverse frente al micrófono. Además, el programa incluye prácticas en entornos reales de radio, donde el estudiante vive la dinámica del medio, aplicando la teoría en entrevistas, reportajes y programas, y aprendiendo a construir la cercanía que caracteriza a este medio. Así, la Universidad Isabel I se convierte en una plataforma ideal para aquellos que desean desarrollarse como periodistas en la radio, brindándoles todas las herramientas necesarias para conectarse con la audiencia y destacar en el panorama mediático.
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